David Gilmour / Zitat
Sep 13, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Sagt David Gilmour….
„Musik ist vielleicht die einzige Droge, die gesund ist. Sie gibt und beschenkt dich grosszügig, aber sie nimmt nichts von dir.“
Wo er recht hat, hat er recht der tolle David Gilmour. Der Gitarrist und Sänger hat sein neustes Solowerk Luck And Strange erstellt. Ob eine Tour ansteht, ist noch nicht kommuniziert. Die Rezension seines neuen Tonträger wird noch erfolgen.
Aktueller Tonträger: Luck And Strange 2024
Zitat
Hinter den Kulissen / News Trend 2024 / Compact Disc
Sep 7, 2024 Hinter den Kulissen
Im Blickwinkel des Narrativ ist es erstaunlich, dass die Compact Disc 💿 ihre „Auferstehung“ feiert! Das erstaunliche Comeback ist vermutlich der Nostalgie geschuldet, verantwortlich die Generation Gen-Z. Seit 1983 kommerziell auf dem Markt, löste sie die Langspielplatte ab, bis sie von den Streaming Diensten in den späten 90er an den Rand gedrängt wurde. Für den Umschwung und die Zuwendung zur CD, sind die oben erwähnten jungen Konsumenten verantwortlich, die wieder was in der Hand halten wollen! Im übrigen ist auch das Hörerlebnis deutlich besser im direkten Vergleich Streaming! Die erhobenen Verkaufszahlen für das erste Halbjahr 2024 🫵 zeigen für die 💿 einen klaren Trend nach oben. Somit ist neben der Vinylplatte, die immer noch Hype ist, die Disc wieder chic – gut so!
Nun wäre es wünschenswert, wenn die 🚘 Hersteller ihre Modelle wieder mit einem CD-Player bestücken würden! Dies ist bekanntlich schon seit vielen Jahren abhanden gekommen. Ja, das wäre super, wenn man im Auto wieder die „kleine Scheibe“ einlegen könnte und zu Hause wie gehabt Vinyl. Da wäre nicht nur ich glücklich!
Quelle: www.gearnnews.de / cd verkäufe – da kann man die genauen Zahlen 1/2- 2024 entnehmen.
Compact Disc
Stichwörter: Compact Disc
Gitarre / Wissenwertes / Kurz und bündig
Aug 30, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Das „liebste“ Instrument in der Rockmusik ist die 🎸. Es gibt kein anderes Instrument mit mehr auslösenden emotionalen Gefühlen. Ob „hart“ oder „zart“ gespielt, immer assoziierend mit unseren persönlichen Gefühlen. Im Narrativ gesprochen, war die Gitarre (Griffbrett) schon immer ein wichtiger Bestandteil in der populären Musik, diese ihren Anfang bereits in den 50iger Jahren hatten.
*Die Gitarre hat 12 Töne (Halbtöne), die in einer chromatischen Skala auf dem Griffbrett verteilt sind. Diese Töne wiederholen sich in jeder Oktave. Hier sind die 12 Töne, beginnend mit dem Grundton C:
- C
- C# (oder Db)
- D
- D# (oder Eb)
- E
- F
- F# (oder Gb)
- G
- G# (oder Ab)
- A
- A# (oder Bb)
- B (oder H in deutschsprachigen Ländern)
Diese Töne bilden die chromatische Skala. Auf dem Griffbrett der Gitarre entspricht jeder Bund einem Halbtonschritt. Wenn du zum Beispiel von einem offenen E-Ton (leere E-Saite) spielst, ist der Ton im ersten Bund F, im zweiten Bund F# und so weiter.
*ChatGPT
Bekannte Gitarren: Gibson Les Paul, Fender Stratocaster, Rickebbacker, Yamaha, Ibanez, Gretsch, ESP, Godin, Jackson, Turner Model 1 (nicht abschliessend)
Gitarren
Stichwörter: Classic Rock
Cinderella / 4 tolle Alben / Die Band aus Philadelphia / Classic Rock
Aug 13, 2024 Hinter den Kulissen
Nein, wir reden da nicht von dem Disney Zeichentrickfilm aus dem Jahr 1950. Es handelt sich da um eine hervorragende Band, die zwischen 1986 – 1994 vier tolle Alben ihr Eigen nennen darf. Fälschlicherweise wurde die Band dem Hair-Spray-Metal Sound zugeordnet, was man noch am ehesten für ihr erstes Album sagen kann! Ein unüberhörbares Markenzeichen der Band war sicher die „Reibeisenstimne“ ihres Sängers Tom Keifer. Ihr Sound war sehr geprägt von Einflüssen wie Rock, Country, Blues und Hard Rock. Beim dritten Album Heartbreak Station, sind viele musikalische Rolling Stones Elemente der frühen 70er Jahre vorhanden. Nach dem in den USA sehr erfolgreichen ersten Album Night Songs, konnten sie bereits mit ihrem Zweitling Long Cold Winter ihr Masteralbum abliefern. Was für ein Album, was für Songs, was für ein Feeling! Und ja, sie können den Blues! Der Song Long Cold Winter, ist einer der besten Blues Songs in den späten 80er. Das bereits oben erwähnte Hearbreak Album, zementierte ihren hervorragenden Ruf als Rockband mit dem gewissen Etwas! Leider ging ihr vierter Tonträger Still Climbing in der Grunge Welle völlig unter, obwohl das Album exzellenten Soff lieferte.
Studio Alben:
. Night Songs 1986
. Long Cold Winter 1988
. Heartbreak Station 1990
. Still Climbing 1994
Die Band brach dann ca.1997 aus verschiedenen Gründen auseinander – leider. Erschwerend kam dazu, dass ihr Sänger massive Stimmbänder Probleme zu bewältigen hatte, was auch eine Operation unumgänglich machte. Comeback Versuche scheiterten und so bleiben im Backkatalog vier🔝Alben. Ein oder sogar 2 (glaube ich) nachgereichte live Tonträger, unterstreichen ihre damaligen Live Qualitäten. Auf YouTube kann man sich ebenfalls in Ton und Bild ein Eindruck geben – phantastisch! Das Ding heisst Moscow Music Peace Festival 1989. Inzwischen sind alle oben erwähnten relevanten Tonträger im grossartigen Klangbild Vinyl erhältlich. Die Band hätte was ganz grosses werden können! Es braucht neben dem Talent auch Glück! Auf jeden Fall bleibt die Band bei den vielen Classic Rock Fans im kollektiven Gedächtnis haften – gut so!
Band: Cinderella / Philadelphia USA
Erfolgreichste Besetzung: Tom Keifer(v,g), Jeff La Bar(g), Eric Brittingham(b), Gerd Coury(d)
Ehemalige Mitglieder: Michael Schermick(g), Tony Destry,(d) Jim Drnec(d)
Alben: Night Songs, Long Cold Winter, Heartbreak Station, Still Climbing
Chart Platzierung USA: Night Songs Platz 3, Long Cold Winter Platz 10, Heartbreak Station Platz 19, Still Climbing Platz 178
Classic Rock
Stichwörter: Classic Rock
Deep Purple / 5 Alben für die einsame Insel!
Aug 2, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Um die kleine spezielle Berichterstattung über die grossartige Band Deep Purple abzuschliessen, liegt es auf der Hand ihre 5 grössten Alben zu würdigen. Meine individuelle Rangliste sieht wie folgt aus:
Platz 5
Ihr tolles Album In Rock aus dem Jahr 1970. In der Originalbesetzung eingespielt, überragen 2 Tracks das Album! Speed King ist ein Überschall Hard Rock Song, schnell und präzise gespielt, erstaunt bis zum heutigen Tag. Child In Time dieser epische Knaller, ist der Inbegriff des 70er Hard Rock! Auf Live auf Made In Japan unerreicht! Das Cover ist ikonisch!
Platz 4
Fireball aus dem Jahr 1971. Der Titeltrack Fireball und Strange Kind of Woman sind die Stars auf diesem Tonträger. Das Album mit leichten „sphärischen“ Einflüssen, überzeugt über alle Songs. Irgendwie geht das Album im Backkatalog von Purple fast immer vergessen, trotz tollen Songs über das ganze Album.
Platz 3
Die🏅Medaille geht an das Album Burn. Als wollte da Ritchie Blackmore seinen neuen Kumpanen Coverdale und Hughes beweisen, wer der beste Guitar Hero auf diesem Planeten ist im Jahr 1974 – natürlich er, Ritchie Blackmore. Der Track Burn ist sprichwörtlich feurig und atemberaubend schnell gespielt. Einer der besten Hard Rock Tracks aller Zeiten. Und ja dann noch Mistreatetd! Ein Blues Rock Klassiker erster Güte. Ja. Mister Blackmore kann auch den Blues.
Platz 2
Diese🥈Medaille geht an Perfect Strangers aus dem Jahr 1984. Was für ein geiles Comeback Album! Die Tracks Perfect Strangers und Knocking At Your Back Door sind schlicht und ergreifend genial! Die Ballade Wasted Sunset herzergreifend. Und ja, die restlichen Tracks sind ebenfalls ein „Leckerbissen!“ Ein Album ohne Schwächen. Nie knallte Hard Rock im den 80er besser aus den Boxen!
Platz 1
Sieger🥇ohne wenn und aber ist Machine Head! Besser geht es nimmer. Gespickt mit Klassiker ist dieses 72er Album. Man mag es nicht mehr hören aber Highway Star und Smoke On The Water sind im kollektiven Gedächtnis aller Hard Rock Jünger und Musikjournalisten dieser Welt für immer verewigt. Das ganze Album ein Highlight, fast schon ohne Ende. Lazy, Space Truckin‘ etc… Da gibt es keine zwei Meinungen➡️ein Album für die einsame🏝️
Das ist meine individuelle Zusammenstellung von den 5 ikonischen Purple Alben. Obwohl für viele Anhänger das schlechtestes Album in ihrem Backkatalog King Of Dreams aus dem Jahr 1990 ist, sehe ich das ganz anders! Bei meinem Ranking🔝8! Dieses AOR mässige Album hat einfach „saugute“ Melodien auszuweisen! Es wird bis heute gnadenlos unterschätzt! Und ja, ihr neustes 2024er Werk bei mir ist🔝6! Ich bin aber überzeugt, dieses Album wird in den nächsten Jahren noch im Ranking steigen. So, das war es nun mit der kurzen Purple-Alben Saga. Gerne würde mich eure Meinung interessieren?
Album: Machine Head
Erscheinungsdatum: 1972
Hard Rock
Stichwörter: Hard-Rock
Deep Purple / Ihre grossen Gitarristen, damals bis heute!
Aug 1, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
In ihrer sehr langen und spannenden Geschichte, konnte Deep Purple immer auf aussergewöhnliche Gitarristen zählen. Bei einem Wechsel an der Lead Gitarre, war der Ersatzmann immer einer der Grossen an der 6 Saiten E-Gitarre! Es gibt keine andere Band im Genre Hard Rock, wo solche Qualität immer aufrecht erhalten worden ist. Es ist mal an der Zeit diese Gitarrenhelden zu huldigen!
Ritchie Blackmore ist bis heute ein Protagonist der Sonderklasse. Er war Mitglied von 1967 – 1975 und von 1983 – 1994. Der Gitarrist war verantwortlich für die ikonischen Alben, In Rock, Machine Head und Perfect Strangers. Bei der live Scheibe Made In Japan von 1972, setzte er Betreff Feeling, Wucht und Präzesion mit seinen Kumpels neue Massstäbe. Er zählte in den 70er sicher zu den Besten in der Branche der 🎸Helden. Mit seiner neuen Band Rainbow und dem Album Rising aus dem Jahr 1976, erspielte er (für mich) das intensivste und beste Hard-Rock-Metal Album aller Zeiten. Der Track Stargazer ist Universum-Klasse – glaubt es mir! Was dann ab 1997 von ihm kam, ja da möchte ich „den Mantel des Schweigens“ als Sprichwort zitieren…!
Tommy Bolin (1951 -1976) der Ersatz für Ritchie Blackmore war ein genialer Gitarrist, der bereits schon in jungen Jahren sehr bekannt war. Zephyr, Energy, Billy Cobham, James Gang und Solo–Tonträger zierten schon vor dem Einstieg bei Deep Purple sein Backkatalog. Sein Problem – Heroin! Seine Mitgliedschaft beschränkt sich auf die Jahre 1975 – 1976. Das Studioalbum daraus Come Taste The Band, ist bis heute hervorragend anzuhören – zeitlos! Kenner und Fans des Saitenzauberers, kommen noch heute im Jahr 2024 ins schwärmen, wenn sie den Namen Tommy Bolin hören!
Glenn Hughes der Basser ersetze den „geschassten“ Roger Glover. Seine Mitgliedschaft bei Deep Purple beschränkte sich auf die Jahre 1973 – 1976. Er kann die Bassläufe sehr überzeugend auch „funky“ zupfen! Toller Bassmann. Sein Vorteil: Er singt auch und sein Songwriting begleitet ihn schon sein ganzes musikalischen Leben lang. Angefangen hat er bei der Band Trapeze, Medusa etc. und ist mit vielen eigenen Tonträger, inklusive vieler Projekte bestückt. Bei Deep Purple mitverantwortlich für die Studioalben Burn, Stormbringer und Come Taste The Band. Und heute? Zwischendurch mit der sackstarken Band Black Country Communion unterwegs! 5 hervorragende Alben zieren da den Backkatalog.
Stevie Morse der „studierte“ Musiker, gilt bis heute als technisch einer der besten seiner Zunft. Angefangen mit seiner Steve Morse Band, Kansas dann über die Dixie Dregs, setzte er Standards in Sachen technische Raffinessen an seiner 6-saitigen. Bei Deep Purple war er von 1994 – 2022 als Bandmitglied aktiv. 8 Studioalben und unzählige live Tonträger bereichern seinen Backkatalog aus dieser Zeit. Im Gegensatz zu Ritchie Blackmore, war er stets ein zugänglicher Erdenbürger, dieser für eine wichtige Stabilität innerhalb der Band sehr geschätzt wurde.
Joe Satriani war zwar nie Mitglied der Band, half aber 1993/1994 live auf der Tournee aus, weil der „berüchtigte“ Mann in Black, Mister R.B. das Weite suchte…..Den damaligen Gerüchten nach, verhinderte sein Plattenvertrag/Verpflichtungen eine mögliche beidseits gewünschte Mitgliedschaft. Joe Sateriani der US-Gitarren-Superstar schwärmt noch heute von der damaligen Tour…! Und ja, unzählige Alben unter seinen Namen und das Engagement bei der sogenannten „Supergroup“ Chickenfoot, bereichern sein musikalische schaffen.
Simon McBride der Nordire ist als Ersatz von Steve Morse seit 2022 an Board von Deep Purple. Das neue 2024er Album entzückt alle Purple Fans, da es „endlich“ wieder die Tugenden einer grossen Band wiedergibt. Erdiger ausgefeilter Hard Rock mit dem gewissen Etwas. Lange musste man auf ein solches Album warten. Ziemlich sicher ist genau dieser Simon McBridge für diesen „Knaller“ verantwortlich. Viele, wie ich auch, hatten diesen tollen Gitarristen nicht auf dem Radar. Eigene Alben und Beteiligungen bei anderen Bands/Künstler, steigerten seinen Bekanntheitsgrad immer mehr!
*Randy California (1951-1997) half der Band 1972 bei einem live Auftritt aus. Der Musiker, der für sich in Anspruch nehmen konnte mit dem grossen Jimmi Hendrix in jungen Jahren zusammen gespielt zu haben. Wer kann/konnte das schon für sich in Anspruch nehmen….!
Zusammenfassend ist es erstaunlich, was sich da im Lauf der Zeit bei Deep Purple alles eingefunden hat. Wahrlich grossartige Gitarristen! Aktuell sieht das Bandgefüge der Band wie folgt aus:
. Ian Gillan (v)
. Roger Glover (b)
. Don Airey (k)
. Ian Paice (d)
. Simon Mc Bridge (g)
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Gründung: 1969
Genre: Hard Rock
Studioalben: 23
Das live Album im Genre traditioneller Hard Rock!
Stichwörter: Hard-Rock
Florida / Vinyl Store / Bericht
Apr 25, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Im Moment bin ich in den Staaten 🇺🇸, genauer gesagt in Florida unterwegs. Mein erstes Fazit Betreff dem guten alten Vinyl Tonträger, fällt eher ernüchternd aus. Wieso? Der mir empfohlene und aufgesuchter Plattenladen in St.Petersburg mit sinnigen Namen Bananas Records, ist gemessen an der Vielzahl von gebrauchten Tonträger nicht schlecht. Im Bereich Classic Rock aber eher durchschnittlich bestückt. Was nützt mir von einer Band 3x den gleichen Tonträger – nicht viel…Klar auch, habe für mich speziell nach fehlenden Tonträger gesucht – und leider nichts gefunden! Habe dann 3 Tonträger doch noch gekauft – BTO, Rare Erath und Joe Walsh. Zugegeben, hätte ich auch in Switzerland locker gefunden!
Was mich auch noch verwunderte war, dass ich bei der Nachfrage an der Informations-Theke Betreff Stevie Nicks Vinyl Box (in der Schweiz nicht erhältlich) eine nicht fundierte Antwort entgegen nehmen durfte…Ob die Box nicht in der Ablage Unter S zu finden ist. Da nützen mir auch die schönen blauen Augen der adretten „Verkäuferin“ nichts…! Eine Box( 9 LP) in der normalen Ablage🤯. Also auch da leider nix vorhanden, obwohl nur in 🇺🇸 erhältlich. Somit kann festgehalten werden, dass in den Staaten bezogen auf den Vinyl Markt keinen Mehrwert im Vergleich zu der Schweiz besteht. Ich stelle fest, wir haben die „besseren“ Plattenläden! Auch in den 🇺🇸 wird ziemlich sicher vieles über das Internet abgewickelt. Und das kann man eben bekanntlich von überall her tätigen.
Noch zu erwähnen sind die grossen Universal Läden, wie Target und Walmart. Da gibt es die ganz neuen Sachen in grosser Auflage – Taylor Swift wo man hinschaut, lässt grüssen! Also, nur kommerzielle Sachen oder All Time Klassiker wie Eagles Best Of und Rumours von Fleetwood Mac. Fazit: Zum Stöbern ganz okay aber sonst sehe ich keinen „zwingenden“ Grund nach Vinyl Raritäten zu suchen. Das gilt auch im übrigen für New York! Na gut der Bundesstaat Florida hat auch definitiv anderes zu bieten🏝️ 🚤🐠🌅
Vinyl 🇺🇸
Datum: April 2024
Auswahl Tonträger:**
Autor: A.S
Blues Rock / Boogie Rock / Nicht ganz so bekannte Musiker/innen Teil 1!
Feb 27, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Abseits der grossen und bekannten Protagonisten/innen, gibt es auch einige grossartige Musiker/innern, die nicht so bekannt sind aber mal erwähnt werden müssen! Ich werde mal 10 auflisten und bin mir ziemlich sicher, dass ihr für euch fündig werdet. Es macht mächtig Spass zuzuhören, was da für richtig tolle Musik abseits der ganz bekannten Musiker/innen anzutreffen ist.
. Michael Keaton
. Larry Miller
. Rob Tognoni
. Danny Bryant
. King King
. Vdelli
. Ana Popovic
. Larkin Poe
. Joanne Shaw Taylor
. Dana Fuchs
Alle diese erwähnten Musiker/innen findet man gut im Netz und es kann so gut Hörproben entnommen werden. Ebenfalls sind Tonträger in Form von CD oder Vinyl erhältlich. Es ist immer wieder erstaunlich, was da für tolle Musik im Genre Blues Rock/Boogie Rock zu finden ist. Von „rotz frech“ bis fein mit Southern Einschlag, findet man da so ziemlich alles. Von wegen Blues Rock ist langweilig…! Es ist da alles vertreten, was Freude für die Gehörgänge bedeutet! Ob eher hart oder zart, Hauptsache es gefällt!
Blues Rock / Boogie Rock
Stichwörter: Blues-Rock, Boogie-Rock
Fleetwood Mac / Golden Era 1975 – 1979
Feb 24, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Die Band Fleetwood Mac gibt es offiziell nur noch auf dem Papier. Es ist aber ziemlich sicher, dass durch den Tod von Christine McVie im Jahr 2022, dieses ruhmreiche Kapitel der Band beendet ist. Hinzu kommt noch die schwierige Beziehung zu ihrem Gitarristen Lindsey Buckingham, dieser bekanntlich seit 2018 nicht mehr in der Band ist. Der Backkatalog der Band ist enorm. Angefangen mit UK Blues Rock Ende der 60er, bis hin zum kommerziellen Rock der 70/80er. Die sogenannte „Golden Era“ mit daraus 3 resultierenden Alben, erbrachte ihnen den Superstar Status.
. Fleetwood Mac 1975
. Rumours 1977
. Tusk 1979
Bis heute zählen diese 3 Alben als ihre musikalisch erfolgreichsten. Folgende 2 Alben können kommerziell ebenfalls als sehr erfolgreich eingestuft werden.
. Mirage 1982
. Tango in The Night 1987
Mit insgesamt 5 Tonträgern, diese mit der gleichen Besetzung eingespielt worden sind, erreichten sie im Ranking der Superstars vorderste Plätze! Das Album Rumours gilt kommerziell als eines der 3 erfolgreichsten Alben aller Zeiten!
Band: Fleetwood Mac
Besetzung Golden Era: Mick Fleetwood, Lindsey Buckingham, John McVie, Christine McVie, Stevie Nicks
Alben: Fleetwood Mac, Rumours, Tusk, Mirage, Tango In The Night
Fleetwood Mac, Golden Era
Stichwörter: Classic Rock
Jack Russell‘s / Great White Live / 2024
Feb 22, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache
Mit grossem entsetzen habe ich auf YouTube gesehen, wie Jack Russell versuchte auf der Bühne zu den Songs von Great White zu performen. Ich betone versuchte….! Das tut richtig weh und man bekommt echt Mitleid mit dem Sänger. Mit seinem Gehstock auf die Bühne kommend ist eine Sache. Die grossen Songs meistens nur noch im Sitzen zu singen, ist die andere Sache. Der einst so grossartige Sänger sieht körperlich völlig „kaputt“ aus, dass man sich fragt, welcher Manager oder Veranstalter lässt so etwas zu…? Shame you!
Ich wünsche Jack Russell nur das Beste und hoffentlich schnell wieder eine Besserung seines schlechten Zustandes. Ich kann gut Leben mit den „alten“ Erinnerungen und Videos bei seinen Live Auftritten seiner Stammband! Aber so, nein das muss und darf nicht sein! Das macht mich traurig so etwas zu sehen! Das ist Jack Russell nicht würdig!
Das untere Bild zeigt Jack Russell in seinen besseren Tagen! Abseits seiner glanzvollen Zeit bei Great White, hat er 2 Solotonträger unter seinen eigenen Namen herausgegeben. Beide Alben sind recht gut geraten. Shelter Me ist rockiger ausgefallen im Gegensatz zu For You, wo eher die sanfte Seite zum tragen kommt. Beide Alben sind natürlich geprägt von der tollen Stimme des Sängers.
. Shelter Me 1996
. For You 2002
Jack Russell
Stichwörter: Classic Rock
