Fleetwood Mac / Golden Era 1975 – 1979

Die Band Fleetwood Mac gibt es offiziell nur noch auf dem Papier. Es ist aber ziemlich sicher, dass durch den Tod von Christine McVie im Jahr 2022, dieses ruhmreiche Kapitel der Band beendet ist. Hinzu kommt noch die schwierige Beziehung zu ihrem Gitarristen Lindsey Buckingham, dieser bekanntlich seit 2018 nicht mehr in der Band ist. Der Backkatalog der Band ist enorm. Angefangen mit UK Blues Rock Ende der 60er, bis hin zum kommerziellen Rock der 70/80er. Die sogenannte „Golden Era“ mit daraus 3 resultierenden Alben, erbrachte ihnen den Superstar Status.

. Fleetwood Mac 1975

. Rumours 1977

. Tusk 1979

Bis heute zählen diese 3 Alben als ihre musikalisch erfolgreichsten. Folgende 2 Alben können kommerziell ebenfalls als sehr erfolgreich eingestuft werden.

. Mirage 1982

. Tango in The Night 1987

Mit insgesamt 5 Tonträgern, diese mit der gleichen Besetzung eingespielt worden sind, erreichten sie im Ranking der Superstars vorderste Plätze! Das Album Rumours gilt kommerziell als eines der 3 erfolgreichsten Alben aller Zeiten!

Band: Fleetwood Mac

Besetzung Golden Era: Mick Fleetwood, Lindsey Buckingham, John McVie, Christine McVie, Stevie Nicks

Alben: Fleetwood Mac, Rumours, Tusk, Mirage, Tango In The Night

Fleetwood Mac, Golden Era

In eigener Sache / 900 Veröffentlichungen

Es freut mich sehr, dass mit heutigem Datum, sprich 23.Februar 2024, 900 Veröffentlichungen online gestellt worden sind. Berichte, Rezensionen, Konzerte, Interviews, Infos und sogar ein Rocklexikon finden Platz auf dieser Seite. Da darf man schon ein bisschen Stolz sein. Es wird natürlich weiterhin angestrebt die Qualität auf hohem Niveau zu halten!

Ab und zu mal ein Grammatikfehler muss leider hingenommen werden, da ich sozusagen alles in Eigenregie erstelle – kein 4-Augen-Prinzip. Es freut mich sehr im Bereich Classic Rock, meinem Hauptthema, fachkundiges zur Verfügung zu stellen. Musik tut einfach gut für die Stimmung und Seele. Wir „saugen“ sie in uns auf und lassen uns von den Gefühlen treiben. Ich freue mich weiterhin mit euch meine Leidenschaft Classic Rock teilen zu dürfen. In diesem Sinne, ein CHEERS auf die Rockmusik.

Autor: A.S

In eigener Sache

Songtext / Achterbahn / Ins deutsche übersetzt am 23.2.2024

Du bist mit deinen Gefühlen ganz unten angelangt. Dir geht es schlecht. Ich spüre deine Niedergeschlagenheit. Ich fühle mit dir. Es tut mir weh dich so zu sehen. Ich möchte dir so gerne helfen. Ich leide mit dir. Deine Augen sind der Spiegel deiner Seele. Im Spiegel sehe ich deine traurigen Augen.

Refrain: Mein Kind ich liebe Dich. Ich möchte dich glücklich sehen. Ich möchte in deine glücklichen Augen blicken und in der Achterbahn deines Lebens wieder ganz nach oben mit dir ankommen.

Du hast es verdient glücklich zu sein. Du bist noch jung, intelligent und schön. Hast alles noch vor dir. Kämpfe um dein Glück. Lass deine Schwermut liegen. Bitte lass dich nicht unterkriegen. Steh immer wieder auf. Gib niemals auf. Die schönen Momente werden kommen. Vertraue dir. Horche in dich hinein.

Refrain: Mein Kind ich liebe dich. Ich möchte dich glücklich sehen. Ich möchte in deine glücklichen Augen blicken und in der Achterbahn deines Lebens wieder ganz nach oben mit dir ankommen.

Steigen wir zusammen in die Achterbahn deines Lebens. Ich halte dich ganz fest, wenn es wieder runter geht. Du bist nie allein. Lass mich teilnehmen an deiner Fahrt. Wenn es wieder bergauf geht, halten wir auf dem Gipfel inne und geniessen den schönen Augenblick zusammen. Ich halte dich immer fest mein Kind.

Songtext: Achterbahn

Genre: Rock

Verfasser/Copyright: A.S

Songtext

Jack Russell‘s / Great White Live / 2024

Mit grossem entsetzen habe ich auf YouTube gesehen, wie Jack Russell versuchte auf der Bühne zu den Songs von Great White zu performen. Ich betone versuchte….! Das tut richtig weh und man bekommt echt Mitleid mit dem Sänger. Mit seinem Gehstock auf die Bühne kommend ist eine Sache. Die grossen Songs meistens nur noch im Sitzen zu singen, ist die andere Sache. Der einst so grossartige Sänger sieht körperlich völlig „kaputt“ aus, dass man sich fragt, welcher Manager oder Veranstalter lässt so etwas zu…? Shame you!

Ich wünsche Jack Russell nur das Beste und hoffentlich schnell wieder eine Besserung seines schlechten Zustandes. Ich kann gut Leben mit den „alten“ Erinnerungen und Videos bei seinen Live Auftritten seiner Stammband! Aber so, nein das muss und darf nicht sein! Das macht mich traurig so etwas zu sehen! Das ist Jack Russell nicht würdig!

Das untere Bild zeigt Jack Russell in seinen besseren Tagen! Abseits seiner glanzvollen Zeit bei Great White, hat er 2 Solotonträger unter seinen eigenen Namen herausgegeben. Beide Alben sind recht gut geraten. Shelter Me ist rockiger ausgefallen im Gegensatz zu For You, wo eher die sanfte Seite zum tragen kommt. Beide Alben sind natürlich geprägt von der tollen Stimme des Sängers.

. Shelter Me 1996

. For You 2002

Jack Russell

Rory Gallagher / 1971

Nach seinem Ausstieg aus dem Power Trio und Band Taste, machte Rory Gallagher fortan sein „eigenes Ding,“ sprich eine grossartige Solokarriere hielt ab diesem Album Einzug. Dieses allererste Werk unter seinem Namen, ist bis heute ein Juwel im Genre Blues Rock. Was da der tolle Ire in Sachen Songwriting und Gitarrenlinien 1971 hergezaubert hat, ist bis heute zeitlos und voller Strahlkraft. Da wird an seiner Fender keine „Effekthascherei“ betrieben, nein da werden subtil und voller Intensität gitarrentechnische Geniestreiche zelebriert. Der Tonträger erstreckt sich über 10 Songs und einer Spiellänge von 47:06. Die Produktion übernahm der damals 23 jährige selber – erstaunlich! Dazu noch alle Songs selber geschrieben! Seine Begleitmusiker waren Gerry MacAvoy am Bass und Wilgar Campbell am Schlagzeug. Unterstützt wird die Band bei 2 Songs von Vincent Crans am Klavier. Daraus abgeleitet, also insgesamt wieder ein Power Trio wie bei Taste. Das Album ist gespickt voller Klasse-Songs. Angefangen bei dem gitarrenlastigen Eröffnungssong Laudromat, dieser bei vielen Konzerten ein fester Bestandteil im Set des Iren war. I Fall Apart glänzt mit feinen Gitarrensolos, die einfach als erhaben zu bezeichnen sind. Ein schöner Blues-Folk Song, unterlegt mit der gefühlsvollen Stimme des jungen Meisters. Wave Myself Goodbye ist ein Delta Blues „ähnlicher“ Song, dieser aufzeigt, dass auch ein junger Gitarrist solcher Sachen spielen kann – und wie! Das spielerische Hands Up ist knackig und kommt voller Intensität aus den Boxen. Auch da, eine famose Gitarre. Der Song hat das gewisse Etwas…! Einfach unglaublich, wie der Ire den Song spielt. Ebenfalls dann auch bei Sinne Boy, ein Knaller von einem Blues Rock Song.

Jetzt muss einfach der Höhepunkt des Albums besprochen werden, denn das ist nach meiner Meinung nach For The Last Time. Was für ein intensiver Song, dieser definitiv „unter die Haut geht.“ Ich denke bei diesem Track findet sich das schönste Gitarrensolo auf einem Studioalbum von Rory Gallagher. Wie er da ab 2:58-6:22 seine Gitarre streichelt ist nicht von dieser Welt. Kein schnelles Solo, nein eher ein langsames aber eines für die Seele. Nobelpreis daher – sofort! Auch Can’t Believe It’s True ist ein „Seelenfänger.“ Was für eine tolle musikalische Struktur hören wir denn da! Sogar leichte Jazz-Einflüsse nehmen ihren Platz ein. Die anderen nicht speziell erwähnten Songs sind ebenfalls gut – bis sehr gut. Das Cover ist in schwarz/weiss gehalten und gefällt. Inzwischen gibt es eine Box von diesem Album mit zusätzlich tollen Ergänzungen – einfach nur schön diese verdiente Würdigung. Durchschnittliches von diesem Ausnahmekönner, vergisst es Freunde des guten Geschmack! Die 10 Songs sind wie folgt auf 2 LP Seiten verteilt:

Side One:

Laundromat, Just The Smile, I Fall Apart, Wave Myself, Hands Up, Sinner Boy

Side Two

For The Last Time, It’s You, I’m Not Surprised, Can’t Believe It’s True

Ja, der Rory Gallagher hat ein umfangreicher Backkatalog, denn dieses Werk war bekanntlich sein erstes Solowerk. Und das „verrückte“ daran, es gibt kein schwaches Album des Iren. Bei insgesamt 11 offiziellen Studiotonträger und fast schon unzähligen Live Alben, ist das doch sehr beachtlich! Er gehört mit Sicherheit zu den Besten seiner „Zunft!“ Bei der allseits bekannten Beliebtheitsskala, gehört der Gitarrist/Songwriter mit Bestimmtheit zu den beliebtesten Gitarristen. Seine bodenständige Art, Live immer alles gebend, hatte schon was einnehmendes. Er liess sich nie verbiegen, liess sogar mal ein Album wieder „einstampfen“, weigerte sich immer wieder eine Single herauszugeben und lies den „Glimmer Twins“ mitteilen, dass er nicht gedenke der Nachfolger eines gewissen Mick Taylor zu werden. Zusammengefasst: Rory Gallagher war ehrlich, standhaft und „anfassbar“ für seine Fans! Feiner Mensch, toller Musiker, tolle Alben, tolle Songs – danke Rory!

Album: Rory Gallager

Music Expert:******

Beste Songs: Laundromat, I Fall Apart, Hands Up, Sinner Boy, For The Last Time, Can’t Believe It’s True

Classic Rock

Ten Years After / Ssssh / 1969

Im Woodstock Jahr 1969 erspielten Ten Years After ihr Album Ssssh, dieses sich auch in den Staaten glänzend verkaufte – Top 20. In UK ging das Album auf Platz 4. Kein Wunder also, wollte man die Band unbedingt für Woodstock verpflichten. Und ja, die Veranstalter machten alles richtig, denn TYA wurden mit dem Song I‘m Going Home zu Legenden. Ihr Gitarrist Alvin Lee mit seiner roten Gibson war fortan einer der bekanntesten Gitarristen auf diesem Planeten. Das einige Monate vor dem Festival eingespielte Album Ssssh, kann man als lupenreines Blues Rock Album bezeichnen – ihr drittes! Die Musiker Alvin Lee(g,v), Chick Churchill(k), Ric Lee(d) und Leo Lyons(b), spielten wie aus einem Guss ihre tollen Blues Rock Songs. Kein Füller ist auf diesem Album auszumachen. Alles kommt griffig und gitarrenlastig aus den Boxen. Speziell hervorzuheben sind Songs wie Bad Scene, Stones Woman, Good Morning Little Schoogirl, If you Should Love Me, The Stomp. Die Tracks sind knackig und lassen sich auch im Jahr 2024 gut hören! Alle Songs wurden von Mister Alvin Lee geschrieben. Ausnahme: Good Morning...(Sonny Boy Williamson.) Dieser Song hatte immer einen festen Platz bei Live Auftritten der Band und ist geprägt von den schnellen Gitarrenlinien des Meisters. Das Albumcover finde ich gelungen und zeigt uns Alvin Lee leicht verschwommen. Verteilt auf 2 LP Seiten sind die Songs wie folgend gelistet:

Side One

Bad Scene, Two Time Mama, Stonded Woman, Good Worning Little Schoolgirl

Side Two

If You Should Love Me, I Don’t Know That You Don’t Know My Name, The Stomp, I Woke Up This Morning

Es war auch der Beginn von noch sehr starken kommenden Alben. Man bewegte sich musikalisch nun immer mehr demRock“ zu, ohne aber die bluesigen Elemente zu vernachlässigen! Die Band hatte keinen internen Wechsel zu verzeichnen, dass sich vor allem bei Live Konzerten als Vorteil erweisen sollte! In den 70er gab es ganz wenige Bands, die so präzise und voller Intensität auf der Bühne ablieferten! Technisch war die Band auf dem höchsten Niveau angelangt. Nach 9 Studioalben und einem Live Album, trennte man sich leider 1975. Alvin Lee strebte nun eine Solo Karriere an, diese zum Teil auch erfolgreich war aber nie an die „Grosstaten“ seiner Stammband anknüpfen konnte. Der Gitarrist und Sänger konnte sich zwar langsam aber sicher von seiner alten Band freischwimmen aber bei Live Auftritten musste er trotzdem immer den von den Fans geforderten Song I’m Going Home spielen. Im Jahr 1989 kam die Band wieder zusammen, um ein ziemlich gutes Album mit Namen About Time einzuspielen. Kommerziell kann das Album als „Flop“ eingestuft werden! Es war eben ein anderer musikalischer Zeitgeist Ende der 80er.

Album: Ssssh

Music Expert:****1/2

Beste Songs: Bad Scene, Stoned Woman, Good Morning Little Schoolgirl, If You Should Love Me, The Stomp

Classic Rock

Bob Seger & The Silver Bullet Band / Stranger In Town / 1978

Bob Seger mit seinem Durchbruch Album in den USA. Strange In Town kletterte in den Charts bis auf Platz 4. 6x Platinum sprechen eine eindeutige Sprache. Mit einer Länge von 39:28 und 4(!) Singles, Still The Same(4), Hollywood Nights(12), We’ve Got Tonite(13) und Old Time Rock And Roll(28), war der Tonträger ein richtiger Chart-Brenner 1978. Das Album ist bis heute sehr gut und ohne „Altersmüdigkeit“ anzuhören. Es sind 9 Songs, die sofort ins Ohr gehen und so richtig dem damaligen American Sound widerspiegeln. Die Mischung aus hart und zart ist gelungen und der Rock bei jedem Song spürbar. Old Time Rock And Roll, geschrieben von George Jackson/Thomas Karls Jones III ist „Radiofutter“ aller Classic Rock Sendestationen. Solch ein Song muss man einfach gern haben, denn es erinnert so sehr mit Wehmut an vergangene Zeiten. Die Traumballade We’ve Got Tonite ist mit seinen 4:38 keine Sekunde zu lang. Ein Ballade die unser Herz erobert! Ein Album ohne Schwächen. Auch erwähnenswert der Song Hollywood Nights – Klasse Song wo das schillernde Hollywood textlich „betrachtet“ wird. Ebenfalls ist der Song Feel Like A Number ein toller Rocker, dieser richtig abgeht. Die Songs verteilen sich wie folgt auf 2 LP Seiten:

Side One

Hollywood Nights, Still The Same, Old Time Rock And Roll, Till It Shines, Feel Like A Number

Side Two

Ain t Go No Money, We’ve Got Tonite, Brave Stranger, The Famous Final Scene.

Bob Seger hat ein grosser Backkatalog vorzuweisen. Nach diesem Album war er in den Staaten ein Superstar im Genre Rock. Er gehörte fortan zu den „Amis“, wie der Speck zum Spiegelei! Live war der Meister eine Macht! Man höre sich nur seine 2 offiziellen Live Tonträger an. Live Bullet(1986) und Nine Tonight(1981), strotzen nur so von Rock mit viel Energie! Es sind auch durchaus Parallelen zu einem Bruce Springsteen auszumachen. Ich würde es so formulieren „der Boss und sein Bruder…!“ Es wäre einfach mal an der Zeit, dass es Vinyl Neuauflagen mit Bonus von Capitol Records/Universal Music Group geben würde!

Album: Stranger In Town

Music Expert:*****

Beste Songs: Hollywood Nights, Still The Same, Old Time Rock & Roll, Feel Like A Number, We’ve Got Tonight

Classic Rock

Songtext / Leben / Ins Deutsche übersetzt / 14.2.2024

Als Baby wird dir alles abgenommen. Du wirst gewaschen. Du wirst an und abgezogen. Du wirst in den Schlaf begleitet. Du bekommst deine Nahrung. Du wirst umsorgt. Du wirst von allen umgarnt. Du wirst geküsst. Du wirst geliebt Du bekommst Spielzeug.

Refrain: Das Leben beginnt ohne Sorgen. Du wirst umgarnt und geliebt. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden.

Wenn man alt ist, wird man wieder zum Baby. Man nimmt Dir wieder alle Last ab. Du wirst gepflegt und behütet. Du wirst gewaschen. Du bekommst dein Essen. Du wirst in den Schlaf begleitet. Du wirst geliebt. Du musst dich um nichts mehr kümmern. Du wirst besucht.

Refrain: Das Leben beginnt ohne Sorgen. Du wirst umgarnt und geliebt. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden.

Nutze die Zeit zwischen erwachsen und alt sein. Bestimme dein Leben selber. Gebe Liebe. Helfe anderen. Sei für sie da. Mach nur das, was dich glücklich macht. Kämpfe um die Sachen, die dir wichtig sind im Leben. Liebe das das Leben. Schau zu deiner Familie. Sei glücklich. Bestimme dein Leben selber.

Refrain: Das Leben beginnt ohne Sorgen. Du wirst umgarnt und geliebt. Es fühlt sich gut an umgarnt und geliebt zu werden. Es fühlt sich gut an geliebt und umgarnt zu werden. Es fühlt sich gut an geliebt und umgarnt zu werden.

Songtext: Leben

Genre: Rock

Verfasser/Copyright: A.S

Songtext

Glenn Frey / Strange Weather / 1992

Wieder einmal ein sträflich vergessenes Meisterwerk! Es ist höchste Zeit, diesen famosen Tonträger mal richtig zu würdigen. Im Jahr 1992 kam vom Eagles Mitbegründer Gitarrist/Sänger/Songwriter Glenn Frey dieses Pop/Rock Meisterwerk auf den Markt. In dieser Zeit war seine Stammband immer noch auf „Eis gelegt“, was den Musiker erleichterte, seinen vierten Solo Tonträger einzuspielen. Dieser hat es in sich! 15 Songs (davon 3 kleine Instrumentals), runden dieses grossartige Album ab. Mittelmässigkeit ist ein Fremdwort, denn über alle Songs gemessen, ist das musikalische Niveau sehr hoch! Das Mister Glenn Frey ein exzellenter Songwriter ist, sollte allen Musikfreunde bekannt sein. Der instrumentale Einstieg bis zum Song Long Hot Summe ist gelungen. Ein schöner und intensiver Ohrenschmeichler ist es geworden. Eine Traummelodie mit schönen Gitarrenlinien und der tollen Stimme von Glenn Frey – cool! Nächster Song: Strange Weather besticht ebenfalls mit einer Melodie, die sofort wie Klebstoff haften bleibt. Die tolle und klare Stimme des Musikers fügt sich hervorragend in die Grundstruktur des Songs ein und vermittelt ein faszinierendes Gesamtbild dieses Songs.

Nun geht es weiter mit einem kurzen weiteren Instrumental als Einstieg, bis dann Love In The St. Century übernimmt. Da „schmettert“ uns Mister Frey einen veritablen Rocksong entgegen. Einen treibenden Groove hören wir da bei über 6:00 Spiellänge. He Took Aventage ist ein Song mit tollen Blues Strukturen. Auch da, es passt einfach alles zusammen. River Of Dreams – was für ein Top Song! Einfühlsam, verträumt aber weit weg vom Kitsch! Bevor The Ship Goes Down kann dann die hohe Messlatte der vorherigen Songs nicht mehr erreichen. Insgesamt hat uns da der Protagonist eine Wahnsinns erste LP Seite abgeliefert. Für mich fast schon logisch, dass die zweite Seite nicht so durchgehend „abgehen“ kann! Ja, dem ist tatsächlich so! 3 „Zauber-Tracks“ verwöhnen aber noch unsere Gehörgänge auf Seite 2 – und wie! I‘ve Got Mine ist dann alleine schon mit der Saxophon Einleitung das „Eintrittsgeld“ wert. Die Stimmung und die fühlbaren „Happy Vibes“, lassen uns innerlich jauchzen bei so viel gespielter Kompetenz. Brave New World ist ebenfalls ein super Song – unglaublich tolle Melodie, die uns träumen lässt. Mit Part Of Me, Part Of You schliesst dann dieses hervorragende Album. Dieser Song ist auch der Soundtrack vom Kino-Hit Theme And Louise. Der Film, wo ein gewisser Brad Pitt so richtig bekannt wurde. Die 15 Songs verteilen sich wie folgt auf 2 LP Seiten:

Side One

Silent Spring, Long Hot Summer,Strange Weather, Aqua Tranquil, Love In The 21 St. Century, He Took Advantage (Blues For Ronald Reagan), River Of Dreams, Before The Ship Goes Down

Side Two

I’ve Got Mine, Rising Sun, Brave New World, Delicious, A Walk In The Dark, Big Live, Part Of Me, Part Of You

Aus heutiger Sicht eigentlich unbegreiflich, dass dieses Album aus kommerzieller Sicht als „Flop“ eingestuft werden muss! Auch Bewertungen von anderen sogenannten „Fachkreisen“, geben dem Album keine Höchstnoten…! Glenn Frey konnte bei dieser Produktion auf bekannte Musiker zählen, diese ihn toll unterstützten. Jay Oliver, Scott Thurston, Mark Goldberg Jerry Scheff, Kenny Aronhoff, Al Gart, Greg Smith, Belmont Tench etc. Mit einer Gesamtlänge von 65:13 liefert das Album erstklassige Songs ab. Einen mittelmässigen Erfolg konnte wenigstens der Track Part Of Me, Part Of You verbuchen. Platz 55 in den US-Charts, kann man als ansprechend bezeichnen. Für mich ist es aber definitiv das beste Album von Glenn Frey. Leider ist der Musiker im Jahr 2016 überraschend verstorben. Geblieben sind all die tollen Alben mit den Eagles und eben dieses Meisterwerk.

Album: Strange Weather

Music Expert:*****

Beste Songs: Long Hot Summer, Strange Weather, Love Is In The 21 St. Century, He Took Advantage (Blues For Ronald Reagan), River Of Dreams, I’ve Got Mine, Brave New World, Part Of Me, Part Of You

Classic Rock

Alvin Lee / Pump Iron / 1975

Der Solo-Tonträger Nr.2 von Alvin Lee. Man kann sagen, dass Pump Iron an nichts mehr erinnert, was der typische TYA Sound früher ausmachte! Das wollte Alvin Lee natürlich ganz bewusst so, denn er wollte sich von seiner weltbekannten Woodstock-Helden Band „freischwimmen.“ Er erweiterte fortan seinen musikalischen Horizont, wo künftig auch Folk, Country, Soul und Rock „n“ Roll ihren festen Platz fanden. Meistens aber hatte auch das rockige einen festen Bestandteil in seinen Songs. Seine rote Gibson setzte er dezenter ein, was auch der „neuen“ Ausrichtung geschuldet war. Natürlich waren immer noch unverkennbar seine famosen Gitarrenlinien gut hörbar. Stimmlich blieb ziemlich alles beim alten und das war gut so. Sein Pump Iron Album ziert ein „aufgeblasener“ männlicher Oberkörper, was auf einen lauten und druckvollen Sound hindeutete. Dem war nicht so, denn heraus kam ein Album mit vielen Spielarten aber ohne Kracher-Song!

So beim ersten und zweiten durchhören unterschätzt man das Album. Es braucht einige Durchläufe, um die Perlen zu entdecken. Und ja, die hat es durchaus. Genauer gesagt One More Chance ist so ein toller Song. Sein fast schon hypnotischer Rhythmus gefällt bestens. Die Gitarrenläufe des Meisters sind ein bisschen „versteckt“ anzuhören. Auch der nachfolgende Song Try To Be Righteous weiss zu gefallen. Ein verträumter Song, der sehr gut ins Ohr geht. Ebenfalls dann der Rocker You Told Me. Ja, dann wird es aber leider nach diesen 3 guten Tracks eher musikalisch flach und eher belanglos. Mit Time And Space lässt er dann wieder aufhorchen. Live eingespielt, überzeugt diese angehauchte flockige Folk-Country Nummer bestens. Da hört man wieder sein exzellente Gitarrenspiel. Leider ist dann das „Pulver fast schon verschossen!“ Die Ballade The Darkes Night ist dann sehr„schwülstig“ geraten. Nicht wirklich schlecht aber irgendwie nicht zündend! Mit dem Country-Folk Song Truckin‘ Down The Over Way hat der Gitarrist dann noch einen guten Song anzubieten. Der Abschluss ist mit Let The Sea Burn Down ist ebenfalls recht gut gelungen. Ein rockiger Song, dieser durchaus an alte TYA Zeiten erinnert. Objektiv betrachtet ist es ein mittelmässiges Album mit Licht und Schatten geworden. Ich denke Alvin Lee war da noch auf der Suche „nach seinem Sound.“ Verteilt auf 2 LP Seiten sieht es dann so aus:

Side One

One More Chance, Try To Be Righteous, You Told Me, Have Mercy, Julian Rice

Side Two

Time And Space, Burnt Fungus, The Darkest Night, It’s All Right Now, Trucking‘ Down The Other Way, Let The Sea Burn Down

Die Begleitmusiker auf diesem Album haben zum Teil bekannte Namen. Boz Burrell, Stevie Thompson, Andy Pyle, Colin Gibson am Bass, Tim Hinkley, Ronnie Leahey an den Keys, Bison Graham, Ian Wallace, Ron Berg, Brother James an den Drums, Mel Collins Saxofon, Jack Lancaster, Harold Burgon am Horn. Die nachfolgenden Solo Tonträger von Alvin Lee fand ich persönlich „griffiger“ und auch besser. Bekanntlich agierte er auch noch unter Ten Years Later, dann gab es mal eine Wiedervereinigung mit Ten Years After und noch seine „reinen“ Blues Rock Alben. Leider verstarb der Musiker viel zu früh im Jahr 2013. Geblieben sind tolle Alben von einer grossen Persönlichkeit, der in der 2 Phase seiner Karriere ein „Suchender“ war, nach meiner Einschätzung!

Album: Pump Iron

Music Expert:***

Beste Songs: One More Chance, Try To Be Righteous, You Told Me, Time And Space, Truckin’Down The Other Way

Classic Rock

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