Keith Richards / Zitat

Okt. 30, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache

Bekanntlich ist Mister Keith Richards der Inbegriff eines Überlebensskünstlers. Er hat in frühen Tagen so ziemlich alle Drogen konsumiert, die man bekommen konnte und der Alkohol war sein stetiger Freund und Begleiter. Ebenfalls waren Zigaretten ein wichtiger und unverzichtbarer Bestandteil in seinem Leben. Seit 1962 bei den Rolling Stones aktiv und mit einigen Solo Scheiben, ist Keith Richards der Inbegriff des Rock „n“ Rollers! Inzwischen ist die Legende im 81 Altersjahr angekommen und lebt seit vielen Jahren ziemlich gesund! Lassen wir doch die Legende selber sprechen:

“ Die Abhängigkeit, die mir blieb ist die Bühne, auf dieser Droge bin ich nun“

Ja, man glaubt es ihm, denn im Konzertjahr 2024 machte er bei der US-Tour eine „gute Falle“ und wir hoffen natürlich auf eine Europa Tournee 2025 mit Keith, Pfefferminztee, Veganer Mahlzeit und Rheumatabletten🤣. Let’s go Keith, weiter so!

Keith Richards

Stichwörter: Classic Rock

Outlaws It‘s About Pride / 2012

Okt. 22, 2024 Rezension, Vinyl

Was für ein Klasse Album von den Outlaws. In ihrem Backkatalog ganz sicher in den Top 3. anzusiedeln. Southern Rock der Spitzenklasse wird uns da geboten! Textlich werden Themen bedient wie Heimat, Sehnsucht, Einsamkeit und Liebe. Musikalisch werden die 11 Songs von Paul Henry (Originalmitglied) und seinen tollen Bandkollegen sehr songdienlich umgesetzt. Mehrstimmiger Gesang und „bratende“ Gitarren, die wie eine Säge ins Holz fräst. Jeder einzelne Song eine Geschichte für sich und mit Melodien getragen, die haften bleiben. Das wunderbare daran ist, dass die Reihenfolge der Songs einem Steigerungslauf gleich kommt. Keine Schwächen, keine Füller!

Mit Tomorrow‘s Another Night und Hidin‘ Out In Tennessee beginnt der Tonträger sehr gut. Erst genannter Song ist Southern Rock pur. Der zweite Song wird durch tolle Gitarren veredelt und immer mit diesen traumhaft schönen Melodien! Mit dem Song It‘s About Pride ist der Band eine richtige Weltklasse Nummer gelungen. Was für ein eindringlicher Aufbau und dann diese knackigen Gitarren, die den Song ins Ziel führen – herrlich! Eine Verschnaufspause gefällig – nein! Mit Born To Be Bad wir grandios gerockt. Mensch was für ein🎸Riff! Dieser Song würde auf jedes ZZTop Album passen. Es ist ein Song, der die Bärte aus Texas noch nicht geschrieben haben. Last Ghost Town beendet die erste Seite. Was dann auf Seite 2 folgt, ist in der Summe noch besser als die erste Seite. Ob es nun Nothin‘ Main About Main Street oder das grossartige The Flame ist, einfach famos. Alex‘s Song und Trouble Rides A Fast Horse setzen den Reigen von erstklassigen Songs fort. Man träumt von unendlich schöner Landschaft und Sonnenaufgänge. Und dann dieser Abschluss mit So Long! Besser gehts nimmer! Behutsamer Aufbau, eindringlicher Gesang und langgezogene Gitarrenläufe für alle Luftgitarren Freaks bestens geeignet. Die Songs verteilt auf dem Tonträger:

Side One

Tommrow’s another Land, Hidden? Out In Tennessee, It’s About Pride, Born To Be Bad, Last Ghost Town

Side Two

Nothin‘ Main About Main Street, The Flame, Alex’s Song, Trouble Rides A Fast Horse, So Long

Ein wahrlich grossartiges Album wird uns da geboten. Recht wenig bis gar keine Country Anleihen, sondern eher Heartland Musik mit einem gehörigen Anteil von viel Rockgitarren. Das Album ist den verstorbenden ehemaligen Bandmitglieder gewidmet. Hughie Tomasson, Billy Jones und Frank O’Keefe, waren lange ein fester Bestandteil von dieser Band. Es waren grossartige Musiker, die den Southern Rock mitbestimmt und lange mitgetragen haben.

Album: It’s About Pride

Music Expert:*****

Beste Songs: Hidin‘ Out In Tennessee, It’s About Pride, Born To Be Bad, The Flame, Alex’s Song, So Long

Southern Rock

Stichwörter: Southern Rok

Rolling Stones / Live At Racket NYC / 2023

Okt. 17, 2024 In eigener Sache

Diese Limited Edition Live Vinyl Scheibe ist das Eintrittsgeld wegen einem Track schon alleine Wert! Die Rolling Stones zelebrieren den Song Sweet Sounds Of Heaven aus ihrem aktuellen Album Hackney Diamands. Diese Fassung ist phantastisch und lang. Die grossen Stars, respektive Protagonisten sind ganz klar Lady Gaga und Mick Jagger! Die zwei liefern sich bei diesem Knaller🧨 Song ein Voice Spektakel der besonderen Art! Die letzten 2 Minuten dieses Songs sind schlicht und ergreifend Weltklasse. Den muss man einfach gehört und gesehen (YouTube) haben! Auch die anderen neuen Tracks, Angry, Wohle Wide World und Bite My Head Off, lassen sich sehr gut anhören! Die Klassiker wie Shattered, Tumbeling Dice und natürlich Jumpin‘ Jack Flasch erfüllen die Erwartungen. Aber ja, man kennt die Songs natürlich schon zur Genüge und somit lassen wir den neuen und frischen Songs den Vortritt! Die 7 Titel verteilen sich wie folgt:

Side A

Shattered, Angry, Whole Wide World, Tumbling Dice

Side Two

Bite My Head Off, Jumpin Jack Flash, Sweet Sounds Of Heaven

Dieses Live Konzert wurde im Jahr 2023 in einem Club in NY mit Namen Racket eingespielt. Nichts ist da beim Sound glattgebügelt. Rau und definitiv ohne Nachbearbeitung, wird da der Sound ins Publikum geschmettert – ohne Filter! Am Anfang des Konzert, hören wir aus den Boxen fast schon bessere Bootleg Qualität! Shattered habe ich noch nie so hart gespielt gehört. Und ja, ein Club ist es mit etwa gefühlten 400 Personen. Welch ein grosses Glück für diese Leute. Es war ein Überraschungskonzert ohne grosse Promotion und Ansage. Auffallend auch, viele eher junge Leute da zugegen waren. Promis, Influencer, ausgesuchte Personen und zufällig anwesende, so setzte sich das Publikum zusammen – gemäss der Zeitschrift Rolling Stone. Ob dem auch wirklich so war, ist eigentlich nicht so wichtig. Wichtig ist, dass sie es getan haben und nach der US Tour 2024, sich für das Jahr 2025 Europa vornehmen. Vermutlich dann die letzte Tour, in Anbetracht des Alters der Herren Musiker Jagger/Richards/Woods. Aber so genau weiss man es bei den Stones bekanntlich ja nie…! Ich denke es wäre ein würdiger Abschluss in ihrem 63 Dienstjahr!

Die Band an diesem Abend:

Mick Jagger, Keith Richards, Ron Wood, Darryl Jonnes, Stevie Jordan, Matt Clifford, Chanel Haynes, Chuck Leavell, Bernard Fowler, Sasha Allen, Karl Denson und Tim Ries. Gastauftritt Lady Gaga Sweet Sounds Of Heaven.

Album: Live At Racket NY

Music Expert:****

Beste Songs: Angry, Whole Wide World, Bite My Head Off, Sweet Sounds Of Heaven.

Rock

Alcohol & Memories & Tears

Okt. 16, 2024 In eigener Sache

It hurts to bear all the inner pain and still expect the new day with hope. So much is weighing on me today and tomorrow. I numb myself with alcohol, I drink until I’m dizzy, and I remember the good old times.

Chorus:

Who will help me? Oh God, I’m struggling with myself and I’m sad. Time rushes by. I can’t stop it. How do I guide myself to the finish line of life? Tell me

Life keeps speeding up, and the pain won’t go away. My memories are in the past. My pain is now. My eyes are wet, and they reflect hopelessness.

Chorus:

Who will help me? Oh God, I’m struggling with myself and I’m sad. Time rushes by. I can’t stop it. How do I guide myself to the finish line of life? Tell me.

The emotions remain raw, with the sense of confusion, helplessness, and longing for guidance coming through strongly. Does this translation fit the mood and rhythm you had in mind?

Songtext: Alcohol & Memories & Tears

Genre: Rock

Verfasser/Copyright: A.S

Songtext

Stichwörter: Songtext

Outlaws / 1975

Okt. 11, 2024 Rezension, Vinyl

Was für ein grossartiges Erstwerk der Southern Rock Band aus Florida – genannt 🎸Army! Ein Meisterwerk in diesem Genre. Kerniger Sound mit zum Teil leichten Country Anleihen. Ein sehr durchdachtes und harmonisches Album mit einigen tollen mehrstimmigen Vocals von fast allen Beteiligten. Top aufgenommen mit einer kristallklaren Wiedergabe. So macht Musik einfach Spass! Das absolute „Sahnestück“ ist natürlich ihr Trademark Song Green Grass & High Tides. Das Gegenstück zu Lynyrd Skynyrd‘s Free Bird oder Blackfoot‘s Highway Song! Was da die Herren in Sachen Melodie, Rhythmus und 🎸bieten, ist als unverschämt gut einzustufen. Im Songwriting kommen ländliche Themen und auch „Herz-Schmerz“ Geschichten zum tragen.

Und ja, auch die restlichen Songs reihen sich glanzvoll, wie an einer Perlenkette aufgezogen in dieses famose Gesamtwerk ein! Kein Füller ist auszumachen. Man hört dem Gebotenen bis zum letzten Ton gern zu. Yes, da war die Welt noch ziemlich in Ordnung 1975. Und ja, es war auch die Zeit, wo Southern Rock Hochkonjuktur hatte. Die Songs verteilen sich wie folgt:

Side One

There Goes Another Love Song, Song For You, Song In The Breeze, It Follows From Your Heart, Cry No More

Side Two

Waterhole, Stay With Me, Keep Prayin‘, Knoxville Girl, Green Grass & High Tides

Weitere tolle Alben folgten noch von dieser tollen Band. Wer sich aber ein Bild über die 🎸Army machen will, kommt an diesem Album definitiv nicht vorbei! Die Besetzung bei diesem Knaller Album: Hughie Thomasson Lead Guitar & Vovals, Monte Yoho Drums, Billy Jones Lead Guitar & Vocals, Frank o‘Keefe Bass Guitar, Henry Paul Electric & Acoustic Guitar & Vocals.

Album: The Ourlaws

Music Expert:*****

Beste Songs: There Goes Another Love Song, Song For You, Song In The Breeze, Stay With Me, Green Grass & High Tides

Southern Rock

Stichwörter: Southern Rok

AOR*/ Musikrichtung

Okt. 5, 2024 Hinter den Kulissen

Im musikalischen Kontext steht AOR für Album-Oriented Rock. Dies ist ein Subgenre der Rockmusik, das in den 1970er und 1980er Jahren besonders populär war. AOR-Musik zeichnet sich durch melodischen, gut produzierten und radiotauglichen Rock aus, der auf eine breite Zuhörerschaft abzielt.

Wichtige Merkmale von AOR sind:

• Eingängige Melodien und klare Songstrukturen.
• Häufig betonte Keyboard- und Gitarrensounds.
• Polierte Produktion und harmonische Arrangements.
• Texte, die oft romantisch oder emotional sind, aber ohne die Härte des typischen Hard Rock oder die Komplexität des Progressive Rock.
• Tracks die keine Überlänge haben
• Radiotauglich
• “Ohrenfänger“ Faktor
• Sound für eine breite Hörerschaft
• Hoher Wiedererkennungswert

Bekannte Bands, die AOR repräsentieren, sind Journey, Toto, Hardline, Boston, Asia, (späten) Styx, Giant, Dare, Brian Adams, REO Speedwagon, Survivor, Stan Bush, und Foreigner. Diese Musikrichtung war besonders in den USA und Europa sehr populär und wurde oft in Kombination mit dem aufkommenden FM-Radio gespielt, das sich mehr auf ganze Alben als auf Singles konzentrierte. Das breite Publikum liebt bis heute diesen Sound. Es ist die Musik der Unbeschwertheit und Gefühlen. MTV mit seinem visuellen Abbilden trug zusätzlich dazu bei, dass die Kassen klingelten. Heute im Jahr 2024 gibt es diese Genre immer noch aber die Rolle von AOR in der Musiklandschaft ist keine gewichtige mehr!

AOR: Ende 70iger – 80er Jahre

Genre: Aus Rock, Hard Rock und Pop kommend

Ursprung:🇺🇸

AOR *ChatGBT unterstützend

Southern Rock / Begriff*

Okt. 4, 2024 Hinter den Kulissen, In eigener Sache

Southern Rock, auf Deutsch „Südstaaten-Rock“, ist ein Musikgenre, das in den späten 1960er und frühen 1970er Jahren im Süden der 🇺🇸entstand. Es verbindet Elemente von Rock and Roll, Country, Blues und manchmal auch Jazz. Sogar die Instrumente Flöte und Geige, werden im Sound integriert. Der Stil zeichnet sich durch schwere Gitarrenriffs, emotionale Gesangseinlagen und eine starke regionale Identität aus, die oft Themen wie Stolz, Patriotismus auf den Süden, das Landleben und Rebellion behandelt. Fast fliessend kann man auch den Musik-Stil „Americana“ als integrierender Einfluss dazu nehmen.

Zu den bekanntesten sogenannten Southern-Rock-Bands gehören:

• Lynyrd Skynyrd
• The Allman Brothers Band
• ZZ Top
• Marshall Tucker Band
• Molly Hatchet
• Atlanta Rhytm Section
• Outlaws
• Charlie Daniels Band
• Blackfoot
• 38 Special
• Black Oak Arkansas
• Wet Willie

Ich würde soweit gehen und auch einen Tony Joe White, C.C Cale und der Band Gove’t Mule zumindest als Anverwandte dem Genre zuordnen! Southern Rock erreichte seine größte Popularität in den 1970er Jahren und hat viele Künstler und Genres bis heute beeinflusst. Sein Vermächtnis ist sowohl in der Rock als auch in der Country-Swamp Musik weiterhin stark spürbar. In den 80iger kam der Southern Rock fast zum erliegen. Da sich die Rockmusik in andere Stilrichtungen entwickelte, hatten Bands, die im Genre Southern Rock ihr Zielpublikum gefunden hatten, grosse Mühe im neuen Markt zu bestehen. Da Tasteninstrumente wie Keyboard die Songs nun dominant prägten, hatte es der klassische Gitarrenrock ziemlich schwer. Es kam zum Teil zu absurden Alben, die man von den gängigen Southern-Rock-Bands, so nie erwartet hätte! Beispiel: Blackfoot mit Vertical Smiles war eine ziemlich schlechte Hausnummer. ZZTop mit dem tollen Eliminator, dieses auch wegen MTV kommerziell „durch die Decke“ ging, ist bis heute eine Weltnummer. Die einten Bands konnten sich neu definieren, die anderen gingen fast unter! 38 Special wurden eine richtig gute Rock/Pop Band, wo aber „Southern“ fast nicht mehr existierte. Sogar die grossen Allman Brothers leisteten sich 2 „seichte“ Alben! Die andere grosse Band Lynyrd Skynyrd, waren fast die ganzen 80er „weg vom Fenster“, bekanntlich hatte das andere traurige Gründe….! Und all die anderen passten sich dem „neuen“ Sound irgendwie an und hofften auf bessere Zeiten, die auch in den 90er wieder kamen und den Southern Rock wieder salonfähig machten! Speziell möchte ich auch noch Atlanta Rhythm Section erwähnen. Diese Southern Band führte eine tolle feine Southern-Rock-Klinge, soll heissen tolle Tonträger die bis in die tiefen 80er hinein. Eine Live Scheibe zum niederknien, wo man auch noch ein Bass-Solo der Sonderklasse auf die Ohren „gedrückt“ bekommt. Das waren noch grossartige Musiker, da wurde ohne „doppelten Boden“ gespielt.

Inzwischen gibt es einige neue tolle Bands, die das Erbe Southern weiter tragen und wir uns auf weitere „Gitarrenschlachten“ erfreuen können! Dank sei da ausgesprochen an Whiskey Myers, Blackberry Smoke, The Cadillac Three, Robert Jon & The Wreck, Larkin Poe und all die anderen nicht erwähnten Bands.

Genre: Southern Rock

*ChatGPT unterstützend Southern Rock

Peter Wolf / Lights Out / 1984

Okt. 3, 2024 Rezension, Vinyl

Nach dem Ausstieg von Peter Wolf aus seiner Stammband J.Geils Band, musste natürlich ein Solo-Tonträger her. Das Ergebnis: Lights Out! Kommerziell sehr erfolgreich mit Platz 24 in den 🇺🇸Billboards. Musikalisch war das Album sehr nahe an dem letzten J.Geils Band Tonträger Freeze Frame! Nun, dieses 84er Peter Wolf Album ist dem damaligen musikalischen Zeitgeist geschuldet, soll heissen sehr modern gehalten. Von Blues Rock der ersten JGB Jahre, ist es um „Lichtjahre“ davon entfernt. Denn wir hören doch sehr Pop lastige und tanzbare Melodien. Diese sind mit viel Synthesizer unterlegt, was uns einlädt die Tanzfläche aufzusuchen.

Tracks wie Lights Out, I Need You Night, Oo-Ee-Diddley-Bop und Billy Bigtime sind stellvertretend dafür. Die 11 Tracks halten sich an den Grundsatz, tanzbar und eingängig muss es sein. Aber sorry, bis auf Gloomy Sunday stimmt das! Was hat sich da der Schelm Peter Wolf wohl nur ausgedacht bei diesem Song….? Der Song fühlt sich wie ein Fremdkörper an. Wie soll ich es beschreiben. Ein bisschen Tango, gemischt mit dumpfen Klängen. Da passt meiner Meinung nach nichts wirklich zusammen. Ansonsten hat der coole Protagonist vieles richtig gemacht. Die Verkaufszahlen sprechen für den Sänger. Verteilt auf den Tonträger LP, nummerieren sich die Songs wie folgt:

Side One

Lights Out, I Need You Tonight, oo.Ee-Diddley-Bop!, Gloomy Sunday, Baby Please Don’t Let Me Go, Crazy

Side Two

Poor Girl’s Heart, Here’s Comes That Hurt, Pretty Lady, Mars Needs Women, Billy Bigtime

Es war im übrigen seine beste🇺🇸Billboard Platzierung, obwohl bessere Tonträger von ihm noch folgen sollten. Blues und Rock war dann wieder eher sein musikalisches Thema – gut so! Aber man muss schon festhalten, nach Freeze Frame mit JGB war es zeitgenau der richtige Weg – kommerziell gesehen! Den Windschaften ausnützen oder den Flow weiter nützen, sagt man doch oder? Und ja, mit diesem Album hat er im direkten Vergleich mit dem letzten „kruden“ Tonträger seiner ex Band die Nase mehr als nur eine Nasenlänge vorne! Bei einem Song half auch Mick Jagger aus. Er übernahm bei Pretty Lady die backing vocals. Robin Beck tat das bei Lights Out. In den 90er und auch in den 2000er gab es Versuche die Band JGB wieder zu reaktivieren – in Originalbesetzung! Ausser Konzerte waren das keine nachhaltigen Bandgeschichten – leider!

Album: Lights Out

Music Expert:***1/2

Beste Songs: Lights Out, I Need You Night, Oo-Ee-Diddley-Bop!,Billy Bigtime, Crazy

Pop/Rock